大家好，小体来为大家解答以上的问题。中国古代建筑的色彩阅读理解，中国古代建筑的色彩的艺术解析这个很多人还不知道,现在让我们一起来看看吧！
第一，中国古代建筑的发展历史特点。
中国的原始建筑是“毛茨台”，很少人工装饰，其色彩多为草、木、土建材本色，原始古朴。随着社会生产力的提高和人们审美意识的增强，红粘土、白粘土、蚌壳灰等涂料被用于建筑中的装饰和保护，随后出现了石绿、朱砂、赭石等颜料。起初人们大多是基于色彩喜好、图腾符号、风水等。在建筑物上涂上红色、白色、黑色和黄色。
由于舞台的出现，统治者赋予建筑色彩以阶级内容，并在《礼记》中规定：“应。丹帝灰，大夫苍白土。”这些统治阶级的意识形态在建筑的层次和色彩上都有明显的体现。在商朝的宫殿里，柱子大多是红色的，墙壁是白色的。宫殿的“厅”和前檐用五彩缤纷的“锦绣被子厅”窗帘和墙衣装饰，使统治者的建筑显得高贵、豪华、富丽堂皇。周朝还规定青色、红色、黄色、白色、黑色为正色。宫殿、柱墙、台基多为红色涂装。这种把红色作为高贵颜色的传统一直延续着。从战国时期出土的瓦纹来看，东、西、南、北分别用青龙、白虎、朱雀、玄武。可以推测，当时的建筑用黑、白、红、黄来代表不同的方向。这时，建筑物的横梁上出现了彩色的绘画，建筑物的颜色变得更加丰富多彩。
汉代的宫殿和官署建筑也多为红色。有大量关于“丹影”、“朱雀”、“丹用”的文字记载。汉代的普通砖泥木屋除了室内简朴外，宫殿和露台都极为宏伟。一般天花为青绿色，梁为黄、红、金、蓝，柱、墙为红色或大红色。到了唐代，佛教影响很大，争奢之风盛行。颜色比以前更豪华，不仅有红绿黄棕，还有金银玉都是必备材料。绿色和青色琉璃瓦是流行的，深蓝色和红色琉璃瓦的使用。从汉代到唐代，建筑物木结构的外露部分都涂上朱砂，墙壁涂上白粉。采用了深红色和白色的组合，其特点是鲜艳悦目，色彩简单明快。
自汉代以来，红色在等级上退居黄色，并通过使用青色、红色、白色、黑色和黄色的组合和对比，出现了许多带有“宣彤紫柱”、“丹浜灰墙”和“绿柱朱出”的建筑色彩。建筑彩画设计中规定“绿红指文，红白指章，白黑指天，黑绿指天，五彩指绣”。
魏晋南北朝以来，随着琉璃瓦在屋顶的出现和使用，黄色成为了最高的地位。隋唐时期的宫殿、寺庙和官邸，红柱白墙、梁常涂成彩色，屋顶为灰瓦、黑瓦、彩釉瓦。还有一个“修剪”的屋顶，丰富了屋顶的色彩变化。
宋代喜欢淡雅，注重情趣的表达，在建筑彩画和室内装饰色调上追求稳重、简约，受宋代儒家思想和禅宗哲学的影响。这一时期经常雕刻构件，颜色有青绿色彩绘、朱锦装饰、白石台基、红墙黄瓦。
宋元以后，宫殿采用白石台、红墙、红柱、门窗、黄绿琉璃瓦屋顶、屋檐，并采用“彩饰”、“磨玉饰”、“青绿叠边饰”等色彩丰富的画法，加强建筑阴影中冷暖色彩的对比。这种做法一直影响着明清两代。到了明清时期，建筑色彩等级更加严格和明确。琉璃瓦以黄色最高，其次是绿色、蓝色、紫色、黑色和白色，用途不同。这些五颜六色的琉璃瓦构成了中国古代建筑屋顶柔和的曲线，与丰富的屋顶和动物之吻一起构成了中国古代建筑最突出、最美丽的特征。
中国古民居的白墙灰瓦绿栗梁，与自然环境形成鲜明的色彩对比，表现出民居自然、古朴、美观、典雅的风格。
中国古代皇家建筑的白色平台，红墙黄瓦，与蓝天绿树相呼应，形成强烈的原色对比。暖色调的建筑和屋檐下冷色调的彩画构成了冷暖色彩的对比，形成了瑰丽的色彩风格。其中，故宫建筑的色彩应用尤为典型。
二、故宫建筑的色彩特征
故宫有金色琉璃瓦屋顶，屋顶下有绿色彩画，屋檐下有一排排红色柱子和红色门窗。整个宫殿坐落在一个白色的石头基座上，舞台下是深灰色的砖地板。色彩方面，故宫整体色彩效果明亮强烈。
需要说明的是，为什么故宫的建筑都采用黄色的大屋顶和红色的房子。黄色是五色之一。《易经》上写着“天为玄，地为地黄”。在古代的阴阳五行学说中，五色搭配五方五行，土在中间，所以黄色是中心正色。黄袍成了皇帝的专用服装。公元960年，周朝的将军赵匡胤率军出征。众将趁机拥他为帝，给他加了黄袍，做了北宋的始皇帝。黄色与皇帝联系在一起。红色也是主色调之一。人类很早就知道红色。考古学家在山顶洞人居住的洞穴中发现染有红色的贝壳和动物牙齿，判断这是人类最早的装饰品。这说明人类把它当成了一种美丽的颜色。红色给人希望和满足，让人觉得美好。因此，人们会把红色视为喜庆的颜色。按照明朝的规定，所有献给皇帝的奏折都必须是红色的，称为红宝书；清朝也有类似的制度。皇帝批准的所有章节都由内阁在朱书(也称为红皮书)中分发。由此看来，故宫按照封建社会的礼仪制度，以黄色和红色作为建筑的主色调是必然的。紫禁城的色彩布局科学。皇帝对宫殿建筑的要求自然是整体气魄要大，建筑要华丽，尽可能体现封建帝王的权力和威严。为了满足这一要求，除了建筑的规划布局、空间的组合与变化、建筑形象的塑造之外，建筑色彩中还运用了对比的方法。在色彩学中，对比是指冷暖对比和补色对比。所谓互补色，就是两种颜色混合折叠成白光，两种颜色融合在一起成灰黑色。这两种颜色或色彩称为互补色，如红色和绿色、黄色和紫色、蓝色和橙色。将两种冷暖色或互补色放在一起，可以相互映衬，使之更加生动活泼，效果更加醒目突出。而且因为人类视觉本身的调节，两种对比色是中和平衡的。这种对比法则被广泛应用于紫禁城的建筑中。在蓝天下，以黄色琉璃瓦屋顶、青绿色彩绘、鲜红的宫墙、柱子、门窗，以及白色的石基和深色的地面，形成了蓝与黄、绿与红、白与灰与黑的强烈对比，造成了宫殿建筑极其明亮、瑰丽的整体色彩效果。故宫的色彩不仅有整体规划，而且非常重视细节处理。人们看建筑，既要有远观的整体效果，又要有近观的细节处理。大片的对比色放在一起明显突出，但如果没有进一步的细节处理，效果会很有限。故宫建筑的色彩处理非常注重这方面，既有大尺度的操作，也有细致的推敲。宁宫内廷是清朝乾隆皇帝退位时要用的大殿，所以装饰非常豪华，从屋顶到基座都是彩色的。
屋檐下是青绿色的水桶和额头，下面是红色的大柱子和门窗。这里屋檐下的深蓝绿画与鲜红的柱子、红色的门窗形成了色彩的对比，这就是整体效果；但是仔细观察可以发现，屋檐下的水桶之间的垫是红色的，两个额头之间的垫也是红色的。屋檐上挂着四副蓝对联，下面是金柱子。也就是说，蓝绿色调的屋檐下的彩画中间有红色的丝带和补丁，红柱子的门窗有蓝色的条纹。两种对比的主色调相互渗透。虽然只是一小部分，不会破坏整体基调，但是起到中和平衡的作用。这种红色渗透到绿色绘画中的现象在紫禁城的许多其他建筑中都可以看到。
另一种调和冷暖色调对比的方法是使用黑色和白色。物体完全吸收自然光变成黑色，全反射则是白色。黑色是收缩性的，白色是放射性的。它们可以和任何冷暖色放在一起，不仅不会显得突兀还能提亮其他颜色，所以常用在绘画和服装中。中国古代工匠也采用了这种在建筑中永远沉默、绝对虚无的黑色。在故宫宁寿宫的花园里，疲惫而勤奋的房屋和屋檐下的房梁被漆成青绿色调，与红色的柱子和门窗形成强烈甚至有点生硬的对比。
在这里，除了使用绿色窗格和红色在画梁的心脏相互渗透和和谐，黑色是特别使用。梁画两端用黑墨线，檐廊头用黑门框。这个门框虽然在红色的柱子中比较突出，但是和上面的横梁很协调，在颜色对比强烈的两个部分起到了过渡的作用。建造紫禁城的古代工匠们将色彩对人的生理和心理的作用加以应用，创造了各种色彩环境，成功地获得了宫殿建筑所追求的建筑艺术。
三、中国古建筑的色彩分析
中国古代工匠在建筑装饰中最大胆、最善于运用色彩。这一特点与中国建筑的木结构体系密不可分。由于木材不能长久使用，中国建筑很早就采用在木材上涂刷油漆和桐油的方法，通过榫卯连接来保护木材和加固木质构件，同时还能增加美观性，达到实用、牢固和美观的结合。后来，我们用红色装饰柱子和横梁，或者在斗拱和横梁等地方绘制彩色图片。经过长期的实践，中国建筑在色彩的运用方面积累了丰富的经验，例如，在北方的宫殿和官方建筑中，他们善于对比和协调明亮的色彩。房子的主体部分，也就是能经常得到阳光的部分，一般都是暖色，尤其是朱红色；屋檐下的阴影部分是蓝绿搭配的冷色。这强调了太阳的温暖和阴影的阴暗，形成了令人愉悦的对比。红色的门窗和蓝绿色的屋檐上往往布满金线和圆点，在蓝绿色之间还有少量的红点，使建筑物上色彩鲜艳的绘画图案更加生动，增强了装饰效果。一些重要的纪念性建筑，如北京的故宫和天坛，有黄色、绿色或蓝色的琉璃瓦，衬有一层甚至几层汉白玉基座和栏杆。在华北平原清澈的蓝天下，它的色彩效果极其动人。当然，这种色彩风格的形成在很大程度上也与北方的自然环境有关。因为在平坦辽阔的华北平原，冬天的景色颜色非常单调刺目。在这样的自然环境中，这种鲜艳的颜色给建筑带来了生气和趣味。同理，在山清水秀、四季常青的南方，建筑的色彩一方面受到封建社会建筑等级制度的限制，也是因为南方四季常青，一年四季鲜花盛开。为了使建筑的色彩与南方的自然环境相协调，它所使用的色彩比较典雅，采用了白墙、灰瓦以及栗色、黑色、墨绿色的梁柱，形成了一种优美典雅的风格。这种颜色在南方炎热的夏天让人感觉清凉，不像强烈的颜色容易刺激人。
由此可见，中国古建筑的色彩发展与其历史、文化和自然密不可分，是历史、文化和自然的统一。
中国古代建筑的色彩，通过这篇短文是远远不够的。对于艺术，我们还有很多未知和讨论。在中国古代建筑中，色彩不仅仅是作为一种色相属性而存在，更是作为社会阶层赋予的更深层次的意义而存在，需要我们去慢慢探索，去认真研究这个五千年的华夏文明。对中国古代建筑色彩的艺术分析到此为止。如果你对这篇文章一无所知，欢迎来我们的官方留言。我们将尽力为您服务。
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